1. استفاده از سایه روشن در طراحی (بخش دوم)

    استفاده از سایه روشن در طراحی (بخش دوم)
    مهم‌ترین ویژگی زغال استفاده از پهنای آن برای ایجاد سطوح بزرگ با سرعت زیاد است. برای ایجاد تیرگی شدید با زغال می‌توان چندین لایه را روی یک سطح تکرار کرد. تمرین: جدول خاکستری را با زغال اجرا کنید. با کم و زیاد کردن فشار دست میزان تیرگی و روشنی سطوح را کنترل کنید تا درجه دلخواه تیرگی به دست ...
    ادامه مطلب
  2. استفاده از سایه روشن در طراحی (بخش سوم)

    استفاده از سایه روشن در طراحی (بخش سوم)
    هنر طراحی یکی از هنرهای بسیار زیباست که هنرمندان زیادی را به خود مشغول ساخته است. هنر طراحی فراگیر است و مردم به طور معمول به آن علاقه مندند. در این مطلب در مورد ایجاد سایه روشن با مرکب و قلم و همچنین سایر شاخه های طراحی و سایه انداختن صحبت کرده و آنها را به خوبی مورد بحث قرار می دهیم. ایجاد سایه ر...
    ادامه مطلب
  3. آشنایی با مواد مورد نیاز در طراحی

    آشنایی با مواد مورد نیاز در طراحی
    رشد و توسعه طراحی و تنوع تجربیات هنرمندان، دامنه‌ی وسیعی از آثار طراحی را به وجود آورده است. علاوه بر مفاهیم مختلف، خصوصیات ابزار و مواد، شیوه‌ی طراحی و روش ارایه کار در قدرت تأثیر گذاری طرح نقش مهمی دارد. به طور کلی مواد طراحی در دو بخش عمده سیاه و رنگین، به دو صورت خشک و خیس (ترکیبی) به...
    ادامه مطلب
  4. استفاده از سایه روشن در طراحی (بخش اول)

    استفاده از سایه روشن در طراحی (بخش اول)
    در تجربیات قبلی اشیا، ساختمان‌ها، درختان و گیاهان انسان‌ها و ... را به صورت خطی طراحی گردید. اکنون به جنبه دیگر این موضوعات توجه کنید. این حجم‌ها در فضا به کمک نور مشخص می‌شوند. هنرمندان غربی از قرن پانزدهم برای نمایش حجم‌ها و فضاها از سایه روشن استفاده کرده‌اند. انسان...
    ادامه مطلب
  5. آشنایی با ابزار و وسایل طراحی (بخش اول)

    آشنایی با ابزار و وسایل طراحی (بخش اول)
    طراح احساسات، تفکرات و دید شخصی خود را به کمک ابزار و وسایل مختلف تجسم می‌بخشد. او در انتخاب موضوع، ابزار، روش کار و نحوه بیان آزاد است و روش‌های جدیدی را کشف می‌کند یا ابزار و مواد تازه‌ای را به کار می‌گیرد. آثار گوناگون یکی از مهم‌ترین منابع آموزشی هنرجویان است. آشنای...
    ادامه مطلب
  6. آشنایی با ابزار و وسایل طراحی (بخش دوم)

    آشنایی با ابزار و وسایل طراحی (بخش دوم)
    در مشرق زمین برای کار با مرکب کاغذهای مخصوصی تهیه می‌شود که نازک‌تر از کاغذهای غربی است؛ اما قابلیت جذب رطوبت آن بیشتر است. جوهر یا مرکب به درون الیاف این کاغذ نفوذ می‌کند و قسمتی از کاغذ می‌شود نه این که بر روی آن بنشیند. به دلیل ظرافت این نوع کاغذ، قلم‌مو روی آن بهتر حرکت ...
    ادامه مطلب
  7. هنر طراحی خطی (بخش اول)

    هنر طراحی خطی (بخش اول)
    خط قدیم‌ترین، مهم‌ترین و قاطع‌ترین عنصر بصری است. هنگام طراحی اغلب بر عنصر خط تأکید می‌شود؛ زیرا سرعت اجرا و قدرت بیان مفاهیم مختلف از مهم‌ترین ویژگی‌های آن است. خط نه تنها برای ایجاد تصاویر واضح و مشخص از آنچه دیده می‌شود، بلکه برای تجسم بخشیدن به آنچه در ذهن طراح...
    ادامه مطلب
  8. هنر طراحی خطی (بخش دوم)

    هنر طراحی خطی (بخش دوم)
    مطالعه و بررسی دقیق پدیده‌های طبیعی نقطه آغاز طراحی است. توانایی شناخت و بازنمایی طبیعت اهمیت زیادی دارد، اما هنر در حد تقلید طبیعت باقی نمی‌ماند. طراح تعابير و برداشت‌های شخصی خود را به موازات زیبایی‌های طبیعت به نمایش می‌گذارد. گیاهان، میوه‌ها، سبزیجات و ... با تنوع ز...
    ادامه مطلب
  9. طراحی خطی از موضوعات مختلف (بخش اول)

    طراحی خطی از موضوعات مختلف (بخش اول)
    با تغییر موضوع طراحی پی می‌بریم برای اجرای طرح یا ایجاد ترکیب‌بندی، به راه حل‌های جدید و تلاش تازه نیاز داریم. طراحی هر بار از نو شروع می‌شود و مسیر تازه‌ای را طی می‌کند. اگرچه مراحل طراحی یکسان است، نتیجه کارها متفاوت است. طراحی خطی از مناظر: برای طراحی از درختان مختل...
    ادامه مطلب
  10. طراحی خطی از موضوعات مختلف (بخش دوم)

    طراحی خطی از موضوعات مختلف (بخش دوم)
    اگرچه در طراحی همه موضوعات، رعایت تناسبات دارای اهمیت است، در طراحی انسان درستی نسبت‌های بدن اهمیت بیشتری دارد. زیرا این تناسبات در ذهن همه کاملا نقش بسته و عدم رعایت آن به سرعت تشخیص داده می‌شود. برای رعایت تناسبات دقیق مدل هم از روش‌های اندازه‌گیری کمک می‌گیریم. طراحان، تج...
    ادامه مطلب
صفحه: